当奢侈品遇到艺术，是水***融还是格格不入？
当然是水***融相得益彰啦！奢侈品与艺术之间不存在格格不入的问题。将艺术元素融入奢侈品，用创作艺术品的心态制作奢侈品，更凸显奢侈品本身的内涵格调，容易让人接受价格。或许，用案例说比较简单直接一点。
高级定制已经属于奢侈品范围了，但把中国传统艺术元素融入到服装高级定制中，就明显有文化与艺术格调了。范冰冰多次穿中国风礼服走国际红毯，既为她自己获得很高的国际知名度，让更多人知道设计师，还传播了中国文化，这是多赢的一件事儿。
同样的，还有国内的知名奢侈品牌盖娅传说，凭借对中国风的完美再创作，在国际与国内时尚圈打出一片天地，如果没有中国传统艺术的加持，很难说品牌是否有今天的成就。
还有更简单直接的，LV经常与艺术家合作，推出合作款***包包，将艺术家独具个人特点的艺术元素放在常规款商品中，与常规款包包相比，显得别具特点，因为有不一样的元素加入，因为少，所以更特别，更受欢迎。
前面这几个都是非常直接的利用艺术元素，部分奢侈品不是直接利用艺术元素，而是把普通商标作出艺术品的格调，这就是比较抽象的艺术感。
爱马仕包包，普皮款铂金包在普通消费者眼中就是个做工精致的包包而已。但在做皮具的人眼中，如果是纯手工制作的，那就是艺术般的存在，从原料到制作工艺，每一个环节都精致到极点，很大一部分是凝聚着制作者的心血与智慧。如果是机器缝制，那还是一普通商品。
当然，喜马拉雅镶钻铂金包，就算用了部分机器缝制，那还是一件艺术品，因为，珠宝镶嵌这回事儿，与艺术关系非常密切。从用料到制作，喜马拉雅铂金包全身充满着稀有与精致，物以希为贵也能把其推到艺术范围内。
对此，可能有人就不太理解了，笔者暂时没想好如何用一句话来解释，举个例子吧。国内知名当代艺术家冷军，以酷似照片的画作在艺术圈内有着不小的知名度。下图为冷军的油画作品《马灯的故事》。
当然是水***融了。奢侈品，某种意义上说，就是艺术品的组成部分，只有含有艺术元素、体现文化价值、稀缺而贵重的商品，才能称之为奢侈品。奢侈品与艺术是从属关系，是互通的。奢侈品在交易的时候，交换价值会体现出奢侈性；而在日常使用或者陈列时，奢侈品展示的就是其使用价值、艺术价值。
奢侈品就是艺术的另外一个例证，就是在营销上，两者是融为一体的。很多奢侈品是作为艺术品进行展示和营销的，在很多商家的规划中，奢侈品与艺术也是归为一类的。比如，寺库在2016年成立名物板块，2017年，启动2亿元“美好生活产业投资基金”，用于对工匠、设计师等精品生活创造者的扶持。最近，又与Art Chengdu国际当代艺术博览会再次搭成合作。艺术展在线下展出的同时，借助平***美copy到线上，打造严苛审美造就的沉浸式“艺术空间”，给予大众全新的观感体验。此次寺库以“线上联合主办人”的身份加入博览会，参与2019 Art Chengdu的前期、中期运营，在画廊、艺术品终端***、流量扩张与引导及全媒体营销等***优势展开深度交融与整合。某种程度上说，奢侈品就是艺术，艺术会以奢侈品的形式呈现和交易。
这些年，时尚奢侈品与艺术方面联乘发表作品已经是大势所趋，时尚二手投资界分析师也说，投资艺术家的联乘系列，获得的回报率更高，现在就来介绍一下这些年与时尚品牌们跨界合作最炙手可热的5个艺术家，从他们的作品及被炒卖的程度，你就可以看到，奢侈品与艺术，是水***融。
【Daniel Arsham】
色盲如何做艺术家？来自美国的Daniel Arsham恰好给出了这个答案。
和Dior Homme的合作令他一炮而红，由Hedi Slimane 到Kim Jones，两人都被他的才华震慑。由于色盲的问题，他的作品大多数只运用单一色调，这却成为他优点，对他来说将物质转化（material transformation），材质便是颜色，亦称为多个如Louis Vuitton、Calvin Klein 和Kith 等品牌设计店铺。
其「考古系列」融入建筑特色，以水晶和火山灰制成，再度获Kim Jones 青睐，二人继合作Dior Homme 2020 男士春夏系列后，早前再推出Future Relics 系列，将Christian Dior 先生留下的意念及物品转化为当代艺术品。
Dior Homme 2020 男士春夏系列
其「考古系列」以水晶和火山灰制成。
到此，以上就是小编对于奢侈品包包彩绘师的问题就介绍到这了，希望介绍关于奢侈品包包彩绘师的1点解答对大家有用。
